Иероним Босх: самый загадочный художник и предшественник сюрреализма

Биография Иеронима Босха

Иероним Босх, третий сын потомственного живописца-ремесленника, появился на свет в Хертогенбосе около 1450 года. В семействе ван Акенов рисовали все — дед, четверо его сыновей и внуки. У них была собственная мастерская, и азы рисования юный Босх освоил именно здесь, рядом с дедушкой и отцом. В католической школе Иероним получил глубокие познания в религии, освоил критическое мышление и приучил себя к строгой дисциплине.

Иерониму Босху повезло. Он — один из немногих художников, при жизни имевших высокий социальный статус и приличное состояние. Он женился на девушке из богатой купеческой семьи, получившей в приданое добротный дом на рыночной площади и другую недвижимость. Так молодой художник стал бюргером, обзавелся мастерской, вступил в религиозное братство Богоматери, костяк которой составляла политическая и религиозная элита местечка, и посвятил себя искусству и благотворительности.

Приближенность к сообществу избранных, у которого повсюду были крепкие связи, обеспечила Иеронима Босха прибыльными заказами. Он регулярно проводил подготовку к обрядам и торжественным шествиям Братства, расписывал собор Святого Иоанна, создавал крупноформатные картины. И даже завел богатых и знатных покровителей, среди которых самым именитым был Филип I Красивый, герцог Бургундский и король Кастилии.

Псевдоним «Иероним Босх» живописец взял в 1495 году и создал под ним самые известные свои работы. Творил в технике алла прима — особом виде масляной живописи, предусматривающем нанесение всего одного слоя красок. Смелый и изобретательный, он не испытывал недостатка в средствах и позволял себе творческие эксперименты, наполняя картины многослойными сюжетами и внедряя в них таинственных персонажей.

Его произведения буквально кишат монстрами и демонами, уродцами и ужасающего вида тварями. Иероним Босх с легкостью конструировал причудливых сущностей из подручных средств — отдельные части тел человека соединял с конечностями животного и всякой домашней утварью (бочками, ложками, мисками, кувшинами). И все это располагал на живописных пейзажах в окружении милых зверушек и многочисленных грешников, предающихся соблазнам в кустах и на полянах. Впрочем, он никогда не выходил за рамки приличия, и даже придирчивые моралисты всегда находят в его работах красноречивый посыл — грешить нельзя, наказание неотвратимо.

За использование шифров его называют прародителем сюрреализма. Три зрителя с кардинально противоположным мировоззрением найдут в любой картине Босха удобный для себя смысл. Это потому, что он писал одновременно на нескольких языках живописи. Используя религиозный, расшифровывал библейские притчи, на «алхимическом» — вкладывал тайные смыслы даже в клубнику, а на «народном голландском» доступно интерпретировал пословицы и байки.

Скончался мастер 9 августа 1516 года. Причудливые миры, созданные Босхом, удивляли его современников, и, своей непохожестью на остальных художников, он еще при жизни завоевал славу «продвинутого» живописца. И даже спустя 500 лет после смерти у Босха находятся подражатели, например, Клод Верлинд (Claude Verlinde), представитель французского сюрреализма.

Самые известные картины Иеронима Босха

Картины Иеронима Босха сохранились до наших дней. На его счет записывают 25 полноценных работ и восемь рисунков. Всего лишь семь произведений подписаны мастером. И каждый из представленных шедевров пленяет яркостью и загадочностью:

• «Сад земных наслаждений» (1505-1510) — самый знаменитый триптих художника. Произведение, написанное к бракосочетанию графа Генриха III, посвящено греху сладострастия и хранится в Прадо.
• «Искушение святого Антония» (1505-1506) — еще один триптих, рассказывающий об искушениях старца во время хождений по египетской пустыне. Произведение искусства, которое хранится в Лиссабоне, копировали около 20 раз.
• «Поклонение волхвов» (около 1510) — последняя крупная работа Босха. Находится в музее Прадо.
• «Страшный суд» (1504) — называют самым масштабным произведением Босха. Триптих, выполненный для Филиппа Красивого, хранится в венской Академии изобразительных искусств.