Паскаль Даньян-Бувре: выдающийся французский художник, который абсолютно не стеснялся использовать возможности фотографии для написания предельно реалистичных картин

Паскаль Даньян-Бувре (Pascal Dagnan-Bouveret; 7 января 1852 — 3 июля 1929 гг.) — известный французский мастер живописи конца XIX — начала ХХ веков, выдающийся представитель реализма в европейском изобразительном искусстве. Паскаль Даньян-Бувре прославился написанием картин бытового жанра, за которые получил немало престижных наград на выставках и конкурсах. Среди искусных шедевров творчества живописца также есть портреты, аллегории и произведения на религиозную тематику. Биография мастера насыщена многочисленными путешествиями по разным регионам Франции и странам мира.

Паскаль Даньян-Бувре помимо живописи с юных лет увлекался фотографией. Будучи пылким сторонником натурализма, он часто использовал фотоснимки реальных людей при написании жанровых картин, благодаря чему добился выдающихся результатов в работе и широкого признания публики.

Биография Паскаля Даньян-Бувре

Паскаль Даньян появился на свет 7 января 1852 года в семье столичного портного. Когда будущему художнику исполнилось 16 лет, Глава семьи уехал в эмиграцию в Южную Америку, оставив сына на попечение жены и тестя. Чтобы выразить признательность деду за свое воспитание, юноша при получении паспорта к своей фамилии прибавил девичью фамилию матери и с этих пор официально стал Паскалем Даньян-Бувре.

Сразу же после окончания школы молодой человек был принят в Национальную школу искусств, где изначально его наставником был знаменитый мастер академизма Александр Кабанель (Alexandre Cabanel). Но уже после первого курса Паскаль перевелся в мастерскую Жан-Леона Жерома (Jean-Léon Gérôme), и под руководством этого профессора закончил обучение в Академии живописи и скульптуры.

Во время учебы Даньян познакомился и подружился с двумя однокурсниками — Жюлем Бастьеном-Лепажем (Jules Bastien-Lepage) и Густавом Куртуа (Gustave Courtois). Оба они впоследствии стали выдающими художниками, но Жюль умер в возрасте всего 36 лет. Зато с Густавом Паскаль поддерживал дружеские отношения на протяжении всей жизни и даже породнился с Куртуа, женившись на его двоюродной сестре.

С 1875 года Паскаль Даньян-Бувре постоянно принимал участие в академических выставках и неоднократно завоевывал престижные награды за свои работы. Твердо решив посвятить свою жизнь реалистическому направлению в живописи, сразу же после окончания школы искусств молодой художник вместе с женой уехал в провинцию, в историческую область Фраш-Конте, расположенную на границе с Швейцарией. Здесь он увлеченно занялся написанием картин с изображением жизни простых крестьян и пейзажей.

Вернувшись в Париж в 1880 году, Паскаль вместе с двумя лучшими друзьями по академии арендовал небольшую мастерскую в пригороде столицы. Но уже через четыре года умер Бастьен-Лепаж, после чего в студии остались работать только Даньян-Бувре с Куртуа. Молодые художники проводили много времени в окрестностях Парижа, делая зарисовки для будущих картин и мечтали о славе.

В 1885 году Паскаль впервые посетил Бретань и горячо полюбил этот суровый регион на крайнем западе Франции. Впоследствии, он неоднократно приезжал сюда вместе с женой, чтобы писать картины вдали от городского шума, наслаждаясь прекрасными видами и тишиной.

В 1888 году по поручению французского правительства Даньян-Бувре отправился в поездку в Северную Африку. Он побывал в Марокко и Алжире, но местная природа не произвела на живописца особого впечатления. Итогом путешествия стало написание цикла произведений, посвященных жизни арабов, но эти работы были прохладно восприняты критиками и публикой.

Зато жанровые картины, описывающие быт жителей родной провинции, пользовались огромным успехом в Париже. На международной выставке 1889 года Паскаль был удостоен почетной награды за «Отпущение грехов в Бретани». Тогда же художник начал работать в портретном жанре, и в нем тоже добился значительных успехов.

В конце 1890-х — начале 1900 гг. в карьере мастера наступил период увлечения символизмом. Именно в это время художник создал свои наиболее известные аллегорические произведения, а также написал ряд картин на религиозную тематику. В октябре 1900 года авторитетный живописец был избран членом Национальной академии искусств, а спустя 14 лет возглавил это престижное учреждение.

Несмотря на всеобщее увлечение модернизмом, в начале ХХ века Даньян-Бувре прочно удерживал позиции авторитетного и востребованного художника. Хотя творческая активность мастера постепенно угасала, его новые работы все так же пользовались спросом у публики. Спокойная и размеренная жизнь живописца внезапно была нарушена в 1918 году, когда его единственный сын Жан умер во время эпидемии «испанки».

Вскоре после этого печального события признанный мэтр живописи решил уехать из Парижа. Он отправился в провинцию Фраш-Конте и поселился с женой в небольшом городке Кенсе, где и прожил остаток жизни. А 3 июля 1929 года в возрасте 77 лет Паскаль Даньян-Бувре навсегда покинул этот мир.

Самые известные картины Паскаля Даньян-Бувре

Гениальный мастер французской живописи подарил миру множество уникальных шедевров. И все же, к числу самых известных картин Паскаля Даньян-Бувре относятся:

• «Несчастный случай» (1879) — произведение, ставшее первым заметным успехом в карьере автора. За картину с изображением сценки из сельской жизни художник получил высшую награду на Парижском салоне в 1880 году.
• «Дуется — Гюстав Куртуа в своей студии» (1880) — наполненный тонким юмором шедевр живописца. На нем он изобразил своего лучшего друга в мастерской в компании женщины, одетой в черное.
• «Гамлет и могильщики» (1883) — красочная художественная иллюстрация к бессмертному шедевру великого Шекспира. На картине изображен момент, когда датский принц приготовился произнести свой знаменитый монолог с глубоким философским смыслом.
• «Отпущение грехов в Бретани» (1886) — один из наиболее узнаваемых реалистических шедевров мастера. Лица персонажей, принимающих участие в строгом религиозном обряде, излучают чувства скорби и глубокого раскаяния.

Паскаль Даньян-Бувре был выдающимся художником-реалистом в истории европейского изобразительного искусства. А его работы до сих пор притягивают в музеи миллионы ценителей прекрасного, желающих приобщиться к миру гармонии и красоты.