Социалистический реализм: искусство хвалебного прославления коммунистических идеалов

Соцреализм, или социалистический реализм — стиль в искусстве, для которого характерно хвалебное изображение в произведениях коммунистических ценностей. Соцреализм — это также единственный официально признанный властью художественный метод отображения жизни людей в СССР в период с конца 1920-х до начала 1990-х годов.

Соцреализм, вопреки своему названию, имеет гораздо меньше общих черт с традиционным реализмом, чем с классицизмом и романтизмом. Для него также присуще идеализированное изображение жизни процветающего и счастливого общества людей, строящих светлое будущее под руководством Коммунистической партии.

Отличительные особенности соцреализма

Соцреализм всегда был важной частью официальной идеологии и пропаганды Советской власти. Поэтому руководство Коммунистической партии предъявляло жесткие требования к творчеству художников в соответствии с учением марксизма-ленинизма.

Основными отличительными чертами соцреализма принято считать:

• Доступность для широких масс. Произведения соцреализма должны быть предельно простыми в понимании для любого человека, независимо от уровня его образования или возраста.
• Идейную направленность. Творчество должно воспевать героизм подвига советских людей в борьбе за строительство коммунизма.
• Прямолинейность художественных образов. Использование сложных метафор, абстракций и символов не допускается.

Художественный метод соцреализма постоянно находился под плотной опекой и контролем государства. Любые произведения, не соответствующие установленным критериям, запрещались, а их авторы подвергались острой критике и гонениям со стороны властей.

История развития соцреализма

История развития соцреализма берет свое начало с дореволюционных времен, а его основоположником можно по праву назвать видного советского деятеля Анатолия Луначарского. Будущий первый нарком просвещения РСФСР в 1906 году придумал термин «пролетарский реализм» для обозначения произведений искусства, созданных в духе революционной классовой борьбы за свержение царской власти. В своих взглядах он опирался на идеи Ленина о неразрывной связи пролетарского искусства и партийной идеологии большевиков.

После революции 1917 года в России наступил период кардинальной ломки традиционных устоев общества во всех сферах, в том числе и в искусстве. Академические каноны создания произведений живописи, скульптуры, графики и литературы были объявлены устаревшими, наступило благодатное время для развития всевозможных течений авангардного искусства:

• футуризма;
• конструктивизма;
• супрематизма;
• функционализма;
• экспрессионизма;
• унизма.

Но к концу 1920-х годов окрепшая Советская власть всерьез решила навести порядок в искусстве. Ей нужен был мощный инструмент идеологического воздействия на массы в условиях строительства коммунизма, которым и стал соцреализм.

Впервые название художественного метода «социалистический реализм» было озвучено общественным деятелем Иваном Гронским в статье в «Литературной газете», опубликованной 23 мая 1932 года. Спустя 2 года на Конгрессе советских писателей были официально определены основные каноны соцреализма, подлежащие неукоснительному соблюдению всеми деятелями искусств Советского Союза.

С этого момента социалистический реализм стал единственным художественным методом творчества в СССР на долгие годы. Главным героем произведений писателей, живописцев, скульпторов и кинематографистов был объявлен простой советский труженик — член идеального социалистического общества, а любая критика существующего строя была строго запрещена.

После Второй мировой войны соцреализм стал неотъемлемой частью идеологической системы стран Восточной Европы, в которых установились коммунистические режимы. Этот стиль в искусстве также взяли на вооружение лидеры многих стран Азии, Африки и Латинской Америки, выбравших социалистический путь развития после получения независимости.

Соцреализм успешно пережил времена правления Сталина и Хрущева, Брежнева, Андропова и Черненко. Только с приходом к власти Михаила Горбачева в 1985 году этот художественный метод начал стремительно терять лидирующие позиции в идеологической сфере. А с распадом СССР идеи социалистического реализма и вовсе утратили популярность. Художники бывшего Союза наконец получили возможность самостоятельно выбирать подходящий стиль для реализации своих творческих идей.

Самые известные художники-соцреалисты

Среди ярких представителей этого стиля есть много талантливых мастеров искусства. Большинство из них искренне верили в коммунистические идеалы и творили по велению собственного сердца. Среди самых известных художников-соцреалистов особо выделяются:

• Александр Герасимов (1881-1963) — первый Президент Академии художеств СССР и любимый художник Сталина. Его портреты всесильного вождя безоговорочно признавались эталонами жанра всеми советскими критиками той эпохи.
• Исаак Бродский (1883-1939) — самый знаменитый живописец, писавший картины с изображением Ленина, автор множества официальных портретов высшего руководства Советского Союза.
• Вера Мухина (1889-1953) — автор культовой скульптуры «Рабочий и колхозница», установленной на входе в ВДНХ в Москве. 24-метровый памятник на выставке в Париже произвел настоящий фурор и был признан французскими журналистами величайшим скульптурным произведением ХХ века.
• Александр Дейнека (1899-1969) — автор величественной патриотической картины «Оборона Севастополя», воспевающей подвиг советского народа в Великой Отечественной войне. Помимо живописи, занимался искусством мозаики, иллюстрированием книг и оформлением спектаклей.

Соцреализм, несмотря на противоречивые оценки искусствоведов, в большинстве стран бывшего СССР признается частью культурного наследия. Этот художественный метод давно утратил свою актуальность, хотя в Северной Корее он и сегодня считается единственным официальным стилем искусства.