![100 современных российских художников, которых вы должны знать. Часть 3](https://homsk.com/upload/media/posts/2022-03/24/100-sovremennyh-rossiyskih-hudozhnikov-kotoryh-vy-dolzhny-znat-chast-3_1648082255-b.jpg)
Начало: 100 современных российских художников, которых вы должны знать. Часть 1
21. Еликука группа
![21. Еликука группа](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-1-1648082255.jpg)
Дуэт Олега Елисеева (1985) и Евгения Куковерова (1984). Помимо создания объектов из найденных предметов и интерактивных инсталляций, художники занимаются музыкой в диапазоне между нью-вейвом и панком, перформансом, пишут картины.
![](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-3-1648082255.jpg)
Творчество проникнуто озорным настроением, ироничным отношением ко всему рутинному — за такой позицией просматривается критика иерархичности общества, консюмеризма, а также стремление освободить зрителя от прессинга цифрового века.
22. Желудь Анна
![22. Желудь Анна](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-5-1648082255.jpg)
Гнет ли художница свои скульптуры из железных прутьев, пишет ли краской бытовые предметы, получившиеся контуры - суть вещей, «нервы» ощущений. И скульптуры, и живопись очень графичны.
![](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-7-1648082255.jpg)
Желудь — художник размышлений, а не суеты. И участие в основном проекте 53-й Венецианской биеннале в 2009 году не отменило того, что в 2012-м она устроила в Москве выставку-раздачу своих работ и открыла в Подмосковье «негалерею», место, где коммерция не правит бал.
23. Жиляев Арсений
![23. Жиляев Арсений](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-9-1648082256.jpg)
Профессиональное философское образование подтолкнуло художника из Воронежа сначала к осмыслению и работе с радикальным марксизмом, а затем к русскому космизму. На основе идей последнего, художник придумал концепцию создания воображаемых музеев, освобожденных от обязательств показа канонического или общепризнанного искусства.
![](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-11-1648082256.jpg)
Созданные им «институции» в виде тотальных инсталляций покорили зрителей многих реальных музеев и галерей мира, а самые запоминающиеся были показаны в Третьяковской галерее в Москве и в Palazzo Tre Oci в Венеции в рамках биеннале 2015 года.
24. Захаров Вадим
![24. Захаров Вадим](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-13-1648082256.jpg)
Художник поколения 1980-х из новой волны московского концептуализма. Как и многие, в своем искусстве сочетал текстуальность с элементами стрит-арта, иронизируя над «семидесятниками». Эмигрировав в Германию, Захаров сменил юмористическую интонацию на более романтическую.
![](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-15-1648082256.jpg)
Его искусство – бесконечная рефлексия, гипертекст, в котором пересекаются личные воспоминания, ощущения и переживание литературы и искусства. В 2013-м представлял Россию на Венецианской биеннале.
25. Звездочетов Константин
![25. Звездочетов Константин](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-17-1648082256.jpg)
Самый ироничный классик российского современного искусства создал свои первые значительные проекты в конце 1970-х, в том числе и арт-группу «Мухоморы», известную пародийными акциями.
![](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-19-1648082256.jpg)
Художники подтрунивали над метафизическим пафосом отцов «второго авангарда» и старались быть максимально непохожими на них. Сатирическая интонация сохранилась у Звездочетова и позже. Его искусство – микс советской карикатуры, кино, бульварной прессы, что необычайно соответствовало духу 1990-2000-х.
26. ЗИП группа
![26. ЗИП группа](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-21-1648082256.jpg)
Объединившиеся в 2009-м в мастерской на Заводе измерительных приборов краснодарцы Эльдар Ганеев, Евгений Римкевич, Василий и Степан Субботины уже через год добавили драйва в московскую арт-жизнь ироничной инсталляцией «Живой уголок», выполненной в излюбленной ими стилистике «эстетики взаимодействия».
![](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-23-1648082256.jpg)
С тех пор они работают вместе не только над интерактивными масштабными инсталляциями, но и запускают культурные проекты - Краснодарский институт современного искусства КИСИ, культурный центр «Типография», арт-резиденцию в поселке Пятихатки.
27. Инфанте-Арана Франсиско
![27. Инфанте-Арана Франсиско](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-25-1648082256.jpg)
Его искусство получило импульс в 1960-е, время освоения космоса и нового витка научно-технической революции. Художник стоял у истоков кинетического искусства в СССР. Довольно быстро Инфанте основал собственную группу «Арго», занимавшуюся в том числе планированием «космической архитектуры».
![](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-27-1648082256.jpg)
С конца 1960-х Инфанте предпочитает работать в паре со своей супругой Нонной Горюновой. Кроме кинетических произведений, он знаменит своими «артефактами» - оптическими объектами, внедренными в природную среду. Преображенную реальность художник запечатлевал на фотографии.
28. Йоффе Алиса
![28. Йоффе Алиса](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-29-1648082256.jpg)
Автор крупноформатных графических и живописных работ, откликающихся на актуальные социальные и политические события. Стиль произведений, выполненных в черно-белой гамме, близок экспрессионизму.
![](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-31-1648082256.jpg)
Художница создает их спонтанно, рисуя либо непосредственно на холсте, либо по digital-эскизам. Работы привлекли внимание модных брендов - так появились коллаборации с Comme des Garçons, Maison Margiela и другими. Персональные выставки Йоффе проходили в России и Европе.
29. Кабаковы Илья и Эмилия
![29. Кабаковы Илья и Эмилия](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-33-1648082257.jpg)
С начала 1990-х Илья Кабаков работает в творческом дуэте со своей женой Эмилией. Однако в историю искусства Кабаков вошел намного раньше – его мастерская в 1970-е годы стала лабораторией московского концептуализма.
![](https://homsk.com/upload/media/entries/2022-03/24/41802-entry-35-1648082257.jpg)
До сих пор Кабакову удается держать звание «русского художника №1», хотя последние 30 лет он живет в США. И это справедливо – ведь именно ему наглядно удалось передать атмосферу коммунального мира времен СССР, и, главное, найти для этого понятный международному зрителю визуальный язык. Кабакову искусство обязано и изобретению жанра «тотальной инсталляции».
30. Канис Полина
Создает видео и инсталляции, в которых исследует скрытые механизмы социальных трансформаций, трудовых отношений, их влияние на эмоциональное и психологические состояние человека в эпоху антропоцена.
Постановочные видео Канис с участием профессионалов и актеров-любителей, представляют своего рода зазор между реальным миром и социальным конструктом: таким образом она выявляет хрупкость существования. Она является лауреатом престижных российских премий в области искусства.
Продолжение: 100 современных российских художников, которых вы должны знать. Часть 4