Американская мечта Дмитрия Темкина: как выходец из Кременчуга получил 4 «Оскара»

Дмитрий Темкин родился в 1894 г. в еврейской семье, его отец был врачом, а мать преподавала игру на фортепиано. Свою любовь к музыке она передала и сыну, и в 13 лет Дмитрий уже стал учеником Петербургской консерватории. С 1914 по 1917 гг. Темкин подрабатывал тапером, аккомпанируя немым фильмам в кинотеатрах Петербурга. Свободное время он проводил в компании своего друга, композитора Сергея Прокофьева, в знаменитом художественном кафе «Бродячая собака», где собиралась вся петербургская богема. Среди посетителей были Владимир Маяковский, Осип Мандельштам, Анна Ахматова, Всеволод Мейерхольд, Александр Блок и многие другие. Здесь же Темкин впервые услышал американскую музыку – регтайм, джаз и блюз. Нередко, чтобы рассчитаться, молодой композитор выступал в качестве официального пианиста этого заведения.

Спустя годы композитор признавался, что эти вечера во многом повлияли на его становление как творческой единицы: «Бродячая собака» была тем, что называют avant-garde. Нас очень живо интересовали парижские веяния: в живописи это был кубизм, в литературе – верлибр. А музыка? Сегодня Clair de Lune можно услышать повсеместно: по радио, в ресторане, даже в джазовой обработке. Но тогда в России Дебюсси считался самым спорным из модернистов. В «Бродячей собаке» очень часто играли его пьесы для фортепьяно. В консерватории на модернизм смотрели с неодобрением… На самом деле это было конечно заведение, рассчитанное больше на художников и поэтов, чем на музыкантов. Мало кто из Консерватории заглядывал туда; меня привел в «Бродячую собаку» один знакомый художник. Я зажил двойной жизнью – ночи я проводил в «Бродячей собаке», а с утра являлся в Консерваторию. Я был молод, и меня интересовало всё – и старое, и новое».

После революции Темкин оставался востребованным композитором – он принял участие в организации и музыкальном оформлении театрально-массового действа «Взятие Зимнего дворца». Художник Юрий Анненков рассказывал: «Организатором этого спектакля был очень талантливый пианист и композитор, мой друг, юный Дмитрий Темкин. Его творческая и организаторская энергия была неисчерпаемой и чрезвычайно продуктивной, воодушевляющей всех создателей и участников спектакля». Однако перспектив дальнейшей музыкальной карьеры в СССР Темкин для себя не видел, и в 1921 г. он принял решение уехать в Берлин, где на тот момент уже жил его отец.

В его решении эмигрировать за рубеж не было политического подтекста. Сам он свой выбор объяснял следующим образом: «У меня были приятели, которые втайне занимались агитацией против режима красных, но я не испытывал склонности к бездумным авантюрам. Возможно, что мои друзья думали обо мне: «А, да, он просто музыкант». Если это так, то они были правы. Меня заботили две вещи: первое – выжить, и второе – иметь возможность заниматься любимым делом, то есть игрой на фортепиано».

В Германии Темкин начал карьеру как концертирующий пианист, выступая с оркестром Берлинской филармонии, а также писал этюды, фокстроты, марши и вальсы. На гастролях в Париже композитор встретился с Федором Шаляпиным, который рассказал ему о том, что в США европейские музыканты пользуются большим успехом, и в 1925 г. Темкин отправился в Америку. Там он устроился аккомпаниатором балетной труппы Альбертины Раш – австрийской балерины и хореографа, которая спустя 2 года стала его женой. Вместе они гастролировали по всей стране.

Его карьера в Голливуде началась в 1929 г., когда композитору и его супруге предложили поставить балет к премьере фильма «Бродвейская мелодия». После этого он написал музыку еще для нескольких мюзиклов, а его жена поставила для них танцевальные номера. Первый серьезный заказ на музыку для кино Темкин получил от режиссера Франка Капры, с которым потом сотрудничал на протяжении многих лет. В 1937 г. за музыку к фильму «Затерянный горизонт» он был номинирован на «Оскар». В том же году Темкин получил американское гражданство. Ему не раз задавали вопрос о том, как он, при своем происхождении, может писать музыку для американских вестернов, на что он отвечал: «Иоганн Штраус вряд ли был отличным пловцом, но это не помешало ему написать вальс «Голубой Дунай».

В 1950-х гг. Дмитрий Темкин всего за 6 лет стал четырехкратным обладателем «Оскара» за музыку к фильмам, что было практически беспрецедентным случаем в Голливуде. При этом он не был связан долгосрочными контрактами и говорил по этому поводу: «Если я имею успех, то все это благодаря независимому фильму». Темкин создал собственную музыкальную издательскую компанию, что позволяло ему заключать контракты на выгодных для него условиях. Продюсер Генри Хенигсон о нем говорил: «В работе он поддакивает всем, но делает лишь то, во что верит». За все время работы в Голливуде Темкин написал музыку более чем к 160 фильмам.

Темкин прожил в Америке до 1967 г. – в этом году скончалась его жена. Когда композитор вернулся с похорон, на него напали в его же доме, избили и ограбили. Он воспринял это происшествие как знак, продал дом и уехал в Европу. Спустя 5 лет Темкин женился во второй раз, на англичанке Оливии Синтии Пэтч, вместе с которой они жили в Париже и в Лондоне.

Интересно то, что последней работой композитора в большом кино стала музыка к фильму советского режиссера. Это была биографическая драма Игоря Таланкина «Чайковский», вышедшая на экраны в 1969 г. Тогда Дмитрий Темкин в первый раз после 1921 г. побывал на родине, но это был и последний раз. В 1971 г. фильм «Чайковский» был номинирован на «Оскар» за лучшую музыку и как лучший фильм на иностранном языке. Последние годы жизни композитор провел в Лондоне, где и скончался 11 ноября 1979 г. в возрасте 85 лет.