От Эль Греко до Антони Тапиеса: топ великих мастеров испанского искусства

Самые известные испанские художники принадлежат к разным историческим эпохам, стилям и жанрам. Большинство из них добились признания еще при жизни не только у себя на родине, но и далеко за ее пределами.

Эль Греко

Эль Греко. Картина «Портрет старика» (Автопортрет), 1600

Величайший художник испанского Ренессанса был по происхождению греком, а его настоящее имя — Доменикос Теотокорулос. До переезда в Толедо на постоянное место жительство он около 10 лет провел в Италии, где имел прекрасную возможность познакомиться с творчеством античных и итальянских живописцев. Эль Греко считал цвет важнейшей составляющей изобразительного искусства, поэтому использовал в своем творчестве богатую палитру красок. Работы мастера также легко узнать по характерным удлиненным фигурам героев и манере письма широкими мазками. В картинах Эль Греко черпали вдохновение кубисты и экспрессионисты, а по мнению большинства современных ученых его творчество нельзя причислить ни к одной традиционной школе живописи.

Хосе де Рибера

Хосе де Рибера. Картина «Автопортрет», 1633-1656

Выдающийся караваджист эпохи Барокко родился недалеко от Валенсии, но в возрасте 22 лет навсегда покинул Испанию и поселился в Неаполе. Его работы отличаются великолепной реалистичностью героев, а также умелым использованием контраста света и тени. Несмотря на то, что Рибера значительную часть жизни прожил в Италии, большинство его состоятельных заказчиков были испанцами и специально приезжали на Апеннины, чтобы приобрести картины мастера. Глубоко натуралистичные произведения художника и сегодня потрясают зрителей мощнейшим драматизмом и силой человеческого духа.

Франсиско де Сурбаран

Франсиско де Сурбаран. Деталь картины «Апостол Лука-живописец перед Распятием» (Предполагаемы

В творчестве этого художника особое место занимают картины с изображениями христианских святых, мучеников и видных деятелей католической церкви. Кроме того, Сурбаран был выдающимся мастером натюрморта, а за умелое использование светотени в работах он при жизни получил прозвище «Испанский Караваджо». Смелая манера письма художника в начале творческой карьеры принесла ему широкую известность, но в дальнейшем оттолкнула многих заказчиков и покровителей. Живописец, в свое время бывший придворным художником короля Филиппа IV, умер в бедности, испытывая серьезные финансовые затруднения.

Диего Веласкес

Диего Веласкес. Картина «Автопортрет» (фрагмент картины «Менины»), 1656

Судьба Диего Веласкеса сложилась намного удачнее, чем у его близкого друга Сурбарана. Он большую часть жизни был самым успешным испанским живописцем и по праву считается величайшим мастером Золотого века испанского изобразительного искусства. Уже в 24 года Веласкес получил титул придворного художника короля, что вызвало зависть многочисленных коллег. Творческое наследие мастера включает картины бытового, исторического, мифологического и портретного жанров. Его работы высоко ценили современники, а через несколько столетий наследие живописца стало источником вдохновения для многих представителей романтизма и импрессионизма.

Бартоломе Эстебан Мурильо

Бартоломе Эстебан Мурильо. Картина «Автопортрет», 1670

Величайший представитель севильской школы живописи в основном писал картины на религиозную тематику, хотя в его наследии есть и очаровательные пейзажи, и работы бытового жанра. Будучи глубоко верующим человеком, Мурильо, в отличие от большинства своих коллег, вел аскетичный образ жизни и имел огромный авторитет в родной стране. Особое место в его творчестве занимает образ Девы Марии, которой посвящены десятки прекрасных работ.

Франсиско Гойя

Висенте Лопес-и-Портанья. Картина «Портрет Франсиско Гойи», 1826

Самый знаменитый представитель романтизма в истории мирового изобразительного искусства оставил огромное творческое наследие. В течение всей жизни он не только писал картины маслом, но и делал уникальные гравюры. При этом, в разные периоды жизни характер его работ сильно отличается. На начальном этапе творческого пути картины Гойи переполнены радостью созерцания счастливой жизни современников, в них доминируют светлые тона. Но после Великой Французской революции манера письма мастера кардинально изменилась. В тяжелое для Испании время партизанской войны и восстаний против господства французов Гойя создал знаменитые серии злободневных офортов, а также написал несколько знаменитых картин, посвященных освобождению своей страны от захватчиков.

Пабло Пикассо

Пабло Пикассо. Фотопортет художника, 1962

Имя этого художника хорошо известно даже очень далеким от искусства людям. Пикассо, без сомнения, был одним из величайших живописцев ХХ века, он до сих пор остается самым востребованным среди коллекционеров автором. За свою долгую жизнь мастер создал почти 20 000 работ и добился широкого признания во всем мире. Он не боялся экспериментировать с новыми техниками и материалами, смело создавал новые революционные стили в искусстве, проявил себя в скульптуре, графике и дизайне. Большую часть жизни Пикассо прожил во Франции, а в родной Испании его творчество долгое время было под запретом властей. Художник вел активную общественную жизнь, был пылким приверженцем коммунистических идей и искренним противником войны.

Жоан Миро

Жоан Миро. Фотопортрет художника, 1935

В творчестве Жоана Миро наряду с элементами абстрактного искусства также есть и сюрреалистические мотивы, а его наследие включает картины, скульптуры, монументальные произведения, эскизы, литографии и гравюры. В ранние годы Миро увлекся идеями экспрессионизма, фовизма и кубизма, но позже его пристрастия изменились. Многие живописные работы мастера внешне очень похожи на детские рисунки, а для создания скульптур он использовал самые разнообразные материалы: от керамики и бронзы до картона и железа. Фрески Миро украшают стены парижского офиса ЮНЕСКО и Гарвардского университета, а его картины продаются на арт-рынке за огромные деньги.

Сальвадор Дали

Сальвадор Дали, Фотопортрет художника, 1939

Экстравагантный Сальвадор Дали по праву считается самым знаменитым художником-сюрреалистом в мире. Будучи весьма неординарной творческой личностью, Дали всю жизнь поражал окружающих эпатажными поступками, легко увлекался новыми идеями и всегда находился в гуще событий. Помимо живописи, он прославился интересными графическими работами, скульптурами и фотографиями, успешно пробовал свои силы в качестве режиссера, дизайнера, сценариста и литератора. Образ Дали до сих пор вызывает жаркие дискуссии знатоков искусства и часто становится объектом воплощения в кинематографе.

Антони Тапиес

Антони Тапиес. Фотопортрет художника, 2002

Авангардист Тапиес был художником-самоучкой и не признавал авторитетов в искусстве. Он выработал собственный стиль творчества, в котором смешались мотивы абстракционизма и символизма. Несмотря на оригинальность взглядов, идеи Тапиеса зрители и критики часто принимали с восторгом, его персональные выставки пользовались большим успехом, а к концу жизни художник стал обладателем огромного количества наград и премий. Для создания скульптур и картин мастер нередко использовал весьма нетрадиционные материалы, в том числе солому, ткань и песок. Он также приобрел славу выдающегося теоретика искусств, а его книги в этой области переведены на десятки иностранных языков.

Помимо перечисленных выше мастеров изобразительного искусства Испания подарила миру множество других великих мастеров. К известным испанским художникам также относятся:

• Хоакин Соролья (Joaquín Sorolla);
• Мариано Фортуни (Mariano Fortuny);
• Хуан Грис (Juan Gris);
• Хуан Батиста Мартинес дель Мазо (Juan Bautista Martínez del Mazo);
• Игнасио Сулаога (Ignacio Zuloaga);
• Рамон Касас (Ramon Casas);
• Хуан Фландес (Juán de Flandes);
• Франсиско Рибальта (Francisco Ribalta);
• Антонио Переда (Antonio Pereda);
• Хуан Пантоха де ла Крус (Juan Pantoja de la Cruz);
• Луис де Мора́лес (Luis de Morales);
• Эмилио Сала Франсес (Emiliо Sala i Francés);
• Хуан де Хуанес (Juan de Juanes);
• Исидре Нонель (Isidro Nonell);
• Франсиско Эррера (Francisco Herrera);
• Висенте Лопес-и-Портанья (Vicente López y Portaña);
• Хуан де Вальде́с Леа́ль (Juan de Valdés Leal);
• Франсиско Прадилья (Francisco Pradilla);
• Хуа́н Карре́ньо де Мира́нда (Juan Carreño de Miranda).

Выше перечисленные испанские художники не только прославили свою Родину, но и внесли огромный вклад в общемировое культурное наследие. Их работы всегда привлекают внимание зрителей на выставках и занимают почетное место в экспозициях музеев.