Почему успешные знаменитые люди бросают карьеру и становятся затворниками

Долорес Харт — монахиня из киноакадемии

Долорес Харт, 1958 год / Долорес Харт и Элвис Пресли

Одной из самых красивых актрис Голливуда критики пророчили великое будущее, а публика называла ее новой Гретой Гарбо. Долорес Харт прославилась на весь мир после участия в дебютном музыкальном фильме с Элвисом Пресли «Любить тебя». Сцена поцелуя Элвиса и Долорес стала легендарной, ведь это был первый экранный поцелуй кумира миллионов женщин. За свою актерскую карьеру Харт успела принять участие в таких фильмах как «Кинг Креол» (1958), «Одинокие сердца» (1958), «Там, где ребята» (1960), «Франциск Ассизский» (1961) и других. А в 1963 году она внезапно для всех покинула Голливуд, приняла постриг и стала католической монахиней из ордена бенедиктинцев.

В своей автобиографии актриса поделилась рассказом о том, как приняла решение оставить карьеру и отправиться на поиски Бога. До того, как уйти в монастырь, Долорес была помолвлена с архитектором Доном Робинсоном. Дон чувствовал после помолвки, что девушку терзают сомнения и попросил ее разобраться со своими внутренними противоречиями до свадьбы. Чтобы все обдумать, Долорес отправилась в Коннектикут, где встретила настоятельницу монастыря и обсудила с ней возможность вступить в монашеский орден. Решение было принято. После завершения съемок в фильме «Полетай со мной» 25-летняя невеста отменила свадьбу и отправилась в Коннектикут, чтобы вступить в сестричество Бенедиктинского аббатства «Regina Laudis».

Дон больше никогда не собирался жениться, ему удалось сохранить с Харт дружеские отношения и с тех пор он каждый год приезжал к ней встречать Рождество и Пасху до самой смерти в 2011 году. Сейчас Харт по-прежнему живет в монастыре и является единственной монахиней, которая состоит в Академии кинематографических искусств и наук США и имеет право голоса при присуждении премии «Оскар». По словам Долорес, она никогда бы не подумала, что решит посвятить свою жизнь Богу и не планировала оставлять Голливуд: «Я чувствовала, что вступаю во что-то более значительное, и поэтому взяла Голливуд с собой».

Бобби Фишер — рок-звезда шахматного спорта

Бобби Фишер, 1971 год / Бобби Фишер, 1972 год

Экстравагантный шахматист и эпатажный интеллектуал — Бобби Фишер стал первым чемпионом мира по шахматам из США, забрав первенство у советских гроссмейстеров в 1972 году. Пусть он не был голливудским актером или едким стенд-ап комиком, Бобби стал звездой мировой величины и героем Соединенных Штатов времен холодной войны. В течение следующих 20 лет он жил отшельником в Калифорнии и принципиально отказывался от миллионных гонораров за матч. Шахматист был известен своим наплевательским отношением к регламентам турниров, постоянно опаздывал на матчи и выводил соперников из себя, вечно перенося игру или отменяя партии. Бобби славился и своими заявлениями: люто ненавидел евреев, хотя сам им был, жестко критиковал адвентистскую церковь, к которой какое-то время принадлежал и презирал женщин из-за предательства матери и неудачной любви.

Только в 1992 году он принял приглашение на матч-реванш с соперником из Страны Советов Борисом Спасским и вновь одержал победу в игре, проходившей в Белграде. Но вернуться в США он уже не мог из-за разногласий с властями, ведь согласившись на игру, Фишер нарушил бойкот между Югославией и США. В итоге, после теракта 11 сентября 2001 года Фишер сделал заявление, которое стало последней каплей в чаше терпения американских властей. Бобби сказал: «Посмотрите на историю Соединенных Штатов. Что такое история страны вообще? Стать кем-то из никого, верно? Завоевывать, убивать. Они захватили страну, разграбили земли американских индейцев, поубивали их почти всех. Такова история Соединенных Штатов. Презренная страна».

После этого случая Фишера лишили гражданства, он долгое время путешествовал по Европе и осел в Японии. А в 2004 году был арестован при попытке покинуть Японию с недействительным паспортом. Бобби предоставили политическое убежище и вид на жительство в Исландии, где он и провел последнии годы своей жизни в отшельничестве до самой смерти в 2008 году.

Был ли его образ жизни вечным поиском себя или банальным бегством от личных проблем? Этот вопрос до сих пор волнует биографов и вызывает много сомнений. Ясно одно: Бобби Фишер был гением, которому удалось взбудоражить весь мир и привлечь пристальное внимание к шахматам, поставив их наравне с олимпийскими видами спорта.

Дэниел Дэй-Льюис — отшельник из Ирландии

Дэниел Дэй-Льюис, 1990-е

Пожалуй, один из самых талантливых актеров современности, единственный трехкратный обладатель премии «Оскар» за лучшую мужскую роль в фильмах «Моя левая нога» (1989), «Нефть» (2007) и «Линкольн» (2012). Актер старой формации Дэниел Дэй-Льюис известен своей любовью к методу Станиславского, серьезной подготовкой к ролям и крайне избирательным подходом к сценариям. Режиссеры со всего мира мечтают, чтобы Дэй-Льюис принял участие в их картинах, ведь он славится своей многогранностью и подвижностью в актерской игре. Ему удается делать своих персонажей настолько художественно точно, что волей не волей, именно они становятся центром притяжения зрительского внимания.

В конце 90-х актер долгое время отказывался от ролей и объявил, что собирается закончить свою карьеру. В это же время он переехал с семьей в сельский домик в Ирландии и вернулся к своему старому увлечению — столярному мастерству. А через некоторое Дэниел отправился во Флоренцию осваивать профессию сапожника и даже стал подмастерьем известного итальянского мастера Стефано Бемера. Все это продолжалось до тех пор, пока Мартин Скорсезе не уговорил Дэй-Льюиса на роль в «Бандах Нью-Йорка», так в 2002 году актер вновь вернулся в Голливуд.

Однажды Дэниел отозвался о себе как о «заслуженном мастере бегства от публичности». И действительно, зная, сколько сил он тратит на подготовку к роли, было бы ошибкой рассчитывать на то, что у Дэй-Льюиса может остаться хоть капля сил для общения с публикой и прессой. Скорее всего, именно поэтому после участия в рекламной кампании последнего фильма «Призрачная нить» в 2017 году Дэниел Дэй-Льюис снова заявил о завершении своей карьеры и поблагодарил всех коллег, актеров, продюсеров, режиссеров и зрителей за то, что все эти годы были с ним.

Дейв Шапелл — самый гениальный комик Америки

Дейв Шапелл, 2006 год

В 2006 году журнал Esquire назвал Дейва Шапелла «Самым гениальным комиком Америки». Невероятную известность комедиант приобрел после того, как выпустил скетч-шоу «Chappelle's Show» («Шоу Шапелла»), которое с 2003 по 2006 год выходило на Comedy Central. В своем шоу Дейв гениально высмеивал политическую ситуацию, смело высказывался о проблеме рабства и об отношении к темнокожим в США, чем и заслужил сумасшедшую любовь аудитории. После второго сезона представители телеканала захотели продлить контракт с комиком на третий сезон. Дейв не был к этому готов, но благодаря психологическому давлению продюсерам удалось уговорить его продолжить съемки.

В итоге, в 2005 году посреди съемочного процесса третьего сезона, комик внезапно отправился на несколько недель в путешествие по Южной Америке. Его побег сильно удивил широкую общественность. Естественно съемки были провалены и телеканалу пришлось выпускать в качестве продолжения старые скетчи, не вышедшие в эфир. Американские таблоиды пестрили заголовками о наркотической и алкогольной зависимости комедианта, о его психических заболеваниях и о давлении со стороны коллег афроамериканского происхождения, которые якобы принудили его оставить свою карьеру.

Когда комик все же вернулся в США, то  принял решение переехать с семьей подальше от голливудской суеты, приобрел ферму в Огайо и на некоторое время прекратил связь с внешним миром. Сам Дейв объяснял свой непредсказуемый отъезд тем, что не был готов к славе и ажиотажу СМИ вокруг своей личности, поэтому отправился в путешествие, чтобы сохранить свое эмоциональное и психическое благополучие. В 2006 году он отказался от гонорара в 50 миллионов долларов за 3 сезон «Шоу Шапелла» и вплоть до 2013 года не возвращался на публику, мирно живя в кругу семьи и воспитывая детей.

Марлон Брандо — Крестный отец Таити

Марлон Брандо, 1950-е / Марлон Брандо, 1950-е

Яркая звезда Голливуда, любимец публики и человек с непростым характером — Марлон Брандо стал знаковой фигурой в мирового кинематографа. Детство актера никак не назвать безоблачным и полным радостей: отец с матерью страдали от страшной алкогольной зависимости, так что маленькому Бадди, так его называли в детстве, частенько приходилось искать своих непутевых родителей во всевозможных кабаках. Впоследствии сам Брандо рассказывал прессе: «Я происхожу из семьи потомственных ирландских алкоголиков. В нашем роду пили все. Мой дядя, дед, обе мои сестры, мать, отец…». Не избежал этой участи и сам артист.

Широкую известность и интерес продюсеров актер завоевал своей ролью в спектакле по Теннеси Уильямсу «Трамвай «Желание» в 1947 году, а уже через несколько лет пьесу экранизировали и Брандо окрестили новым секс-символом Голливуда. За этим последовала бесконечная череда успешных и не очень ролей и две премии «Оскар» — за главные роли в фильмах «В порту» (1954) и «Крестный отец» (1972). Актер славился блестящим исполнением ролей, а также многочисленными скандальными выходками, дурным характером, плохим отношением к женщинам и любовью к наркотикам и алкоголю.

Брандо трижды был женат, все его избранницы имели исключительно восточное происхождение: иранка, мексиканка и таитянка. Поговаривают, что третью жену (партнершу по фильму «Мятеж на «Баунти») артист любил «по-настоящему», он даже приобрел для жизни с ней несколько островов недалеко от Таити и на какое-то время ушел из кино в подполье, чтобы примерить на себя роль семьянина. Но, оказалось, что такая жизнь все же не по душе голливудской знаменитости, Брандо снова пустился во все тяжкие. Правда уже с 80-х актерская карьера Марлона пошла на спад. Он подался в отшельники и почти не появлялся на публике, занялся литературной деятельностью — написанием мемуаров. В общей сложности артист прожил на островах 30 лет, он старался сделать их центром притяжения для исследователей: приглашал зоологов, археологов и экологов, чтобы те помогли сохранить ее природную красоту. К сожалению, в 90-х после трагического случая (сын Брандо Кристен застрелил жениха своей сестры) Марлон так и не смог вернуться на Таити и вовсе покинул Голливуд.